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UNIVERSIDAD NACIONAL DE SAN ANTONIO ABAD DEL CUSCO FACULTAD DE CIENCIAS ISTRATIVAS Y TURISMO CARRERA PROFESIONAL DE TURISMO

CUSCO TURISTICO II

TEMA:

EL TEMPLO DE SAN BLAS

DOCENTE:

INTEGRANTES:

LUCIO E. ALVAREZ LAYME

CICLO: III (2012 – 1) Cusco – Perú 2012

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Los alumnos que conformamos el grupo tenemos la finalidad de darles a conocer a los demás compañeros los resultados obtenidos de nuestro trabajo para también contribuir en sus conocimientos de estos trabajos de investigación, de tal forma hacer que el trabajo salga de una mejor manera.

Es importante saber que somos herederos da una amplia riqueza cultural y artística del barrio del t’oqokachi, templo de San Blas y así tener una conciencia cívica moral para preservarlo en el tiempo.

Le hago presente este trabajo para su revisión y calificación

Atte.: los alumnos

IGLESIA DE SAN BLAS ASPECTOS GENERALES A solo tres cuadras al oriente de la plaza principal de la ciudad del cusco rivera izquierda de rio choque chaka, estuvo el barrio llamado en esos tiempos t´oqokachi (significa hueco con sal y se interpreta como terrenos salinos).

BREVE HISTORIA El 28 de abril de 1559, el tercer virrey del Perú, don Adres Hurtado de Mendoza Marques de cañete, dicto una provisión ordenando que el corregidor del Cusco, junto con el provisor, manden construir con los indios, iglesias para su propio adoctrinamiento, en los mismos barrios donde vivían. En cumplimiento de esa provisión el licenciado Polo de Ondegardo, corregidor del Cusco y el provisor erigieron instituyeron cinco parroquias, en los barrios más densamente poblados entre las cuatro más importantes tenemos: en el norte Qarmenq´a, en el sur kachipanpa, en el este t´oqokachi, y en el oeste Chakillchaka. Una de las parroquias correspondió a la de San Blas; en el barrio de t´oqokachi en Arrayampata (aquí construyeron la parroquia) La parroquia que luego se fue trasformando paulatinamente en una construcción mayor, que luego del terremoto del 31 de marzo del año de 1650 se convirtió en un templo importante que comenzó a ser decorado con suntuosas obras de arte. Destacando en la labor los curas Don Juan Bravo y Cartagena Don Gaspar de la Cueva y Maldonado licenciado Polo de Ondegardo así surgió la actual iglesia.

ARQUITECTURA El templo está caracterizado por su construcción simple de adobes y piedra, de una sola nave corrida con planta de cruz latina, con una fachada simple y un campanario en espadaña. Iglesia destinada a los indios y viajantes de las zonas altas del cusco, construido sobre las bases del santuario incásico dedicado al culto del dios “illapa” compuesto por el rayo, el trueno y el relámpago.

 FACHADA DE LA PARROQUIA DE SAN BLAS La fachada de esta iglesia es de estilo plateresco renacentista con una puerta de medio punto, la puerta tiene su propio postigo (puerta más pequeña) que esta tachoneada (bolitas de bronce). El arco del arco esta segmentada y debajo de ella hay unas impostas a manera de repisas de donde nace el arco y en la parte inferior la presencia de jambas. El techo termina en forma hastial y se puede observar la presencia de canes (palos sobresalientes) a manera de soporte. La torre coronada por una espadaña de cal y canto de tres cuerpos con una base o cubo, esta termina en una cruz latina, presencia de campanas hechas en bronce y un reloj al medioque hoy no funciona, el techo termina en forma hastial (forma triangular). Al frente está la cruz calvarica con un pedestal (gradas). San Blas es hoy un barrio del centro de la ciudad conocido como el "Distrito de los Artistas", con las calles estrechas y retorcidas. En los tiempos incaicos era uno de los distritos más importantes del Cusco y su nombre era "T'oqokachi" (T'oqo = hondonada; kachi = sal). Como otros distritos estaba habitado por la nobleza quechua donde se hallaban las huacas de los incas Huiracocha, Túpac Yupanqui y HuaynaCápac.

Templo de San Blas

planta de la iglesia

INTERIORES Toda la riqueza artística y ornamental de San Blas se concentra en su interior. Compuesto por una sola nave recubierta sencillamente de madera, su moblaje litúrgico fue patrocinado por el obispo Mollinedo, en cuyo gobierno eclesiástico se labraron los retablos y platería e incluso el célebre púlpito, que constituye su mayor tesoro. Guarda una rica colección pictórica donde sobresale la serie del autor cusqueño Fabián Pérez de Medina, sobre la vida y milagros de San Blas, obispo mártir. Además existen tres capillas con sus respectivos retablos, una sacristía, una capilla del Santísimo, un depósito, un retablo lateral, un retablo mayor, todos de estilo barroco, un coro alto con un barandal de cala acartonada. Sobresalen dentro de este monumento, algunos valores artísticos como son un lienzo de la resurrección de Lázaro, obra del maestro Diego Quispe Tito y el mundialmente conocido púlpito de San Blas, tallado en madera de cedro cusqueño, realizado por un maestro indígena donde se aprecia una exquisita exornación que evidencia un profundo conocimiento teológico. 

EL SOTACORO Presencia de pinturas de estilo árabe morisco con hojas de acanto, flor de Liz decoración elíptica en encacetonada, está sostenida por cuatro columnas dóricas de fuste simple (carece de decoración) de piedra diorita. Presencia de arcos de medio punto con dos enjuelas latras y dos impostas a los costados empotrados al muro.

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CUADRO DE SAN PEDRO Y SAN PABLO: Perteneciente al siglo XVII, en este cuadro utilizaron la técnica del brocateado y tiene una marquetería en oro de22 kilates de estilo barroco.

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CUADRO DE LA TRANSFIGURACION DE CRISTO: Estilo barroco con influencia flamenca fintado en el siglo XVII y la técnica empleada es oleo sobre lienzo.

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CUADRO DE LA VIRGEN DEL ROSARIO: Está en posición sedente o entronizada, lleva al niño Jesús en su diestra y en la otra mano lleva un cetro y una rosa, técnica empleada es el brocateado propia del siglo XVII pero fue pintada en el siglo XVIII. Fue mandado a pintar por la familia de la Cueva y Maldonado por lo que lleva en la parte superior el escudo de la familia, en este retablo se puede apreciar a la hoja de coca a manera de ofrenda.

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BAPTISTERIO La fachada de la puerta es de estilo renacentista mientras que la puerta está hecha en madera con influencia árabe.

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CUADRO DE SANTA ALTA GRACIA: Patrona de la república dominicana está adornada por orlas florales, también es denominada como la virgen de las guirnaldas tiene influencia del artista Rafael Estancio por la posición de la cara y los cabellos rubios. Cuadro anónimo

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CUADRO DE LA CORONACION DE LA VIRGEN MARIA POR LA SANTISIMA TRINIDAD: Ha sido pintada por Marcos Zapata, pertenece al siglo XVII, la técnica pertenece a la escuela Cusqueña porque emplean colores vivos como el azul bruseado, rojo bermellón y el verde olivo.

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CUADRO DE LA ADORACION DEL NIÑO JESUS POR LOS PASTORES: Es un cuadro anónimo perteneciente a la escuela Cusqueña pero tiene influencia del famosísimo pintor Gregorio Gamarra porque es de estilo manierotenebrista debido a la desproporción anatómica de la oveja y el niño, se puede decir que pertenece al siglo XVII por el angelito que lleva una cinta parlante.

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CAPILLA DE LA VIRGEN DEL BUEN SUCESO Tiene un retablo empotrado en la que se aprecia a la Virgen del Buen Suceso, tiene columnas dóricas estriadas (presencia de rayas o estrías) en la parte superior mientras que es acartonada (carece de decoración o es lisa) en la parte inferior. Entre las esculturas tenemos: 

Sagrado Corazón de Jesús: A medio busto o medio cuerpo labrado en yeso, ubicada en la parte central inferior de la virgen.

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Señor de la Caída: Lienzo perteneciente al siglo XVII, tiene un estilo manierotenebrista, ubicada en la parte izquierda del retablo.

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San José: Imagen en tamaño real con cabellos y dientes reales, pertenece al siglo XVII, ubicada en la parte derecha.

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El Beso de Judas: lienzo del siglo XVII, ubicado. en el extremo derecho.

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Cristo de la Flagelación: Con la presencia de Pedro, lienzo famosísimo del siglo XVII.

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San Juan Masías: Lleva una cruz.

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CAPILLA DEL SEÑOR DE LA AGONIA O CRISTO ANDINO Es un retablo de estilo barroco del siglo XVIII, dorado en oro de 22 kilates, barroco por las columnas salomónicas y capiteles corintios con la presencia de espigas y uva, que muy claramente algunas personas afirman que la uva, simboliza la sangre y la espiga representa el cuerpo de Cristo. La imagen principal de este retablo es el Señor de las Agonía trabajado en madera de maguey, lleva una vestimenta típica de la época inca llamada fálica, la cabeza y los brazos son flexibles, Su color moreno se debe a que está cubierto con un pergamino hecho del cuero de la llama, ya que tiene una influencia ortodoxa. A sus lados se encuentran las esculturas de la Virgen Dolorosa y San Juan apóstol 

En la calle del evangelio está el arcángel Miguel con una espada.

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En la calle de la epístola este San Benito de Palermo, quien ha sido un santo caritativo, que nació de padres esclavos africanos, pertenece a la orden Franciscana por su hábito marrón. Su atributo es una ollita x que solía hacer ollas comunes para la gente pobre.

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También podemos apreciar a la imagen en bulto de la Virgen Dolorosa que sale en procesión del santo sepulcro.

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En el muro izquierdo se aprecia a la Virgen de Lourdes o Santa Bernardita, es un nicho empotrado muy bien decorado con los 15 misterios alrededor.

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En el extremo derecho de la capilla encontramos a San Antonio de Padua en escultura.  Debajo de este retablo se puede apreciar aun los muros incas intactas originales.

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ARCANGEL ARCABO: pertenece al siglo XVIII, esta echa en yeso y tela encromada, caracterizado por llevar un arcabuz, es grafiandocon flores en el pecho y policromado por el uso del oro. Luego encontramos un espejo de estilo barroco, pertenece al siglo XVII.

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CAPILLA DE SAN BLAS.

Es un retablo de estilo renacentista, que costa de tres calles y tres cuerpos San Blas está situado en el carmín central, el cual es denominado yawar maki debido a los guantes rojos y también wawasapa por la presencia de acólitos (niños),fue obispo de Armería en el siglo III, denominado patrón de artistas.

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En la nave de la epístola encontramos a Santo Tomas de Aquino (lienzo). Serafín (birrete de doctores de color blanco y rojo), y la dominica (en el pecho presencia del sol)

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En la nave de la evangelio encontramos a San Antonio de Abad con la cruz, encima de este encontramos un retablo de la oración en el huerto y a la derecha central está el Cristo de coronación de espinas. En escultura tenemos el señor de la Sentencia y Señor de la Caída.

CAPILLA DE LA VIRGEN DEL ROSARIO

En el muro de la epístola tenemos al lienzo de resurrección de Lázaro pintado por Diego Quispe Tito con influencia de Pedro Pablo Rubens, el retablo empotrado con la imagen de la Virgen del Rosario y al lado encontramos a San Martin de Porres y también hay la presencia de espejos que es la influencia veneciana. 

RETABLO DE LA VIRGEN DEL BUEN SUCESO

En pintura mural rodeada por 15 misterios, es de estilo renacentista con columnas jesuíticas porque son compuestas (acartonado en la parte inferior y amelcochado en la parte superior) y debajo de las columnas predayas (caritas de ángeles y debajo de estas encontramos pie derecho o zócalo y además consta de tres calles, dos cuerpos y un ático de remate y los santos en este retablos son:  Calle de la epístola : (inferior-superior) Tenemos a San Marcos con el león (en escultura), Jesús frente al pueblo y luego el desposorio de la Virgen María y José.

 Calle Central: (inferior-superior) encontramos el lienzo de la Virgen del Rosario con los 15 misterios (angelitos), Virgen de la Encarnación adornados con orlas florales, Santo Domingo San francisco de Asís y por ultimo tenemos al Señor de la Caña o el Exehomo.  Calle del Evangelio: En la parte inferior Santa Ana (escultura) San Antonio de Repujado en Padua con brocateados (flores en la vestimenta), y la Inmaculada Concepción. además en la parte central superior encontramos a un ángel anunciador, que anuncia la segunda venida del Mesías.  IMAGEN DE SAN JORGE: Es un nicho empotrado, imagen que lleva ropa neoclásica junto a él está la cruz (esta echa de chacha como presenta la imagen Cristo de la Agonía con el cuerpo desproporcionado porque aparentemente fue pintada por un indígena y tiene una corona o halo de latón clavada a la cruz. en la parte superior hay una inscripción sacra que dice INRI.

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CUADRO DE LA ASUNCION DE LA VIRGEN MARIA Y SAN ANTONIO ABAD: pintada por Marcos Zapata.

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RETABLO MAYOR

El altar principal de la iglesia está tallado en madera de cedro y dorado con hojuelas de oro, con un estilo mixto al estilo barroco. Dorado en oro de 22 kilates, consta de dos cuerpos y un ático de remate, además tiene una separación de tres calles y a cada lado se aprecia dos alestras: Fue posiblemente también tallado por Juan Tomas Tuyro Tupaq y su equipo de quechuas. 

Calle del evangelio (izquierdo) inferior –superior tenemos a la virgen de Guadalupe (pintura) San Juan de Dios, imposición de la casulla a San Idelfonso (pintura) por ultimo San Blas (pintura) Alestra derecha: en la parte inferior tenemos a San Pablo; San José con el niño (escultura), San Blas (pintura)

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Calle Central: inferir-superior el tabernáculo (primera comunión de María), la santísima trinidad (escultura) Inmaculada Concepción(escultura) y por ultimo San Blas (escultura) Alestra izquierda: aquí tenemos a San Pablo (escultura) San Juan Bautista (escultura) y San Blas con la tiara (pintura)

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Calle de la epístola: inferior superior Señor de los Temblores (pintura), pintura de las alegorías de la eucaristía, San Bernardo de Clarabal.  Las esculturas son de yeso policromado y esgrafiado Ejm. San Juan Bautista  Las columnas son de orden salomónico barroco, por la recargada ornamentación y capiteles corintios., templetes y presencia d frontoncillo a media de media naranja o medio punto.

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LA PLATERIA Esta elaborada o repujada de plata piña de pureza que fue donada por el obispo Mollinedo y Angulo, esta empotrado. También hay la presencia de dos lienzos del retablo en la parte izquierda tenemos la misa de san Gregorio y la derecha a la virgen Apocalípticaque perteneció a Fabián Pérez de Medina

 SECUENCIAS DE LA VIDA DE SAN BLAS En 1676, el párroco Juan Bravo de Dávila y Cartagena solicitó la confección de varios cuadros sobre la vida del obispo San Blas, que todavía adornan los muros laterales. Son notables composiciones barrocas cuyo autor Fabián Pérez en el siglo XVII se vio influido por el estilo de Diego Quispe Tito. Blas de Sebaste, venerado como San Blas, fue médico y obispo de Sebaste (actual Sivas), en capadonia (actual Turquía), nació en Armería en el siglo III, su padre fue caballero y su madre condesa. Hizo vida hermética en una cueva en el bosque del monte Argeus. 

LIENZOS DE LA VIDA DE SAN BLAS Estos lienzos nos dan a conocer la vida de San Blas el orden no necesariamente corresponde al orden como se presentan si no de la siguiente manera.

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PRIMER LIENZO Nos narra la historia de la vida de San Blas que nació en Armería en el siglo III. Se puede apreciar a San Blas recibiendo su primer baño atendido por unas mujeres y por otro lado vemos a su madre que está en un lecho, al pie del lecho hay dos mujeres quienes le ofrecen sopa a esta mujer para que se restablezca mientras que el padre está lado de la cabecera de la mamá. Se aprecia un detalle en la parte superior unos ángeles llevan un corona de rosas.

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SEGUNDO LIENZO En cuanto a su vida, vemos que desaparece porque en este lienzo podemos verlo ya como una persona adulta; se cuenta que este hombre se volvió ermitaño por habitaba en las cuevas y ergios lejos de la vida cotidiana para poder vivir espiritualmente. Solía atender animales salvajes, domésticos (el león que lo protegía de los peligros, la gacela quien le traía alimentos para su consumo y otros que le hacía compañía) a quienes curaba de las enfermedades por eso lleva los guantes rojo porque le decimos doctor que en quechua se dice puka maki o yawar maki, se aprecia que lleva puesta la ropa de obispo tiene su casulla y en arriba en el cielo aparece un angelito llevando una tiara. También se ve soldados romanos cazadores. San Blas es descubierto y arrestado por los romanos y turcos.

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TERCER LIENZO Este es un lienzo díptico, porque se pueden observar dos escenas en el mismo cuadro. En la primero vemos que San Blas tiene una visión en donde Jesús se le aparece para anunciarle que va ser arrestado y torturado, en la parte inferior central se aprecia cuatro o cinco flores rojas de ñuqch’u a si mismo aparecen rosas que simbolizan la castidad al igual que la virginidad; Mientras que en la segunda escena vemos que es arrestado y llevado ante el gobernador turco agrícola.

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CUARTO LIENZO Es presentado ante el gobernador y este está sentado en su trono, en la mano lleva una bengala señalándolo para que lo apaleen, detrás se aprecia a una mujer y un señor quienes se compadecen y piden que se detengan. Se aprecia un detalle en la parte superior un angelito viene con una corona de rosas y hoja de palma, ambos representan la castidad.

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QUINTO LIENZO San Blas está en la cárcel se aprecia también un grupo de personas entre paraliticas, enfermas, ciegas y un perro que representa la humildad, la pobreza. Se dice que solía hacer misas dentro de su celda para la gente del pueblo. Un día una mujer apareció con su hijo en el brazo debido a que este se había atragantado con un hueso de pescado ahí realiza su primer milagro con solo apenas sacar los dedos de dentro de la celda sobre el cuello del niño y poder sanar a su paciente por lo cual es considerado patrón de los otorrinolaringólogos.

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SEXTO LIENZO La tortura por parte de los turcos y los romano, se observa nítidamente que está siendo desgarrado de pieles con garzas de metal por los romanos, entre los detalles tenemos a las rosas.

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SEPTIMO LIENZO Después de ser torturado es llevado por los romanos detrás van siete mujeres quienes solían curar las heridas del santo y una mujer que esta al pie del santo limpiando sus heridas, en la parte superior se aprecia varios angelitos que llevan rosas según esto estas siete mujeres serian vírgenes .

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OCTAVO LIENZO Es llevado al lago para ser ahogado pero no logran su cometido, terminando ahogados. Es aquí donde realizo su segundo milagro ya que este camina sobre el lago que se solidifico. En la parte inferior izquierda podemos observar a un hombre con una espada y en la parte inferior derecha a una mujer, se dice que fueron esposos y que posiblemente los donantes de este lienzo. En la parte superior apreciamos unos angelitos llevando una corona de laureles que simboliza el triunfo ya que este santo triunfo sobre la muerte.

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NOVENO LIENZO Es apresado y llevado a la cárcel por segunda vez, se le ve rezando por el alma de las siete mujeres que lo habían acompañado, ya que las mismas estaban siendo azotadas y torturadas por los soldados quedando una de ellas ya muerta y otra siendo rascada la espalda con un arma. Debido a que habían arrojados algunos ídolos de los paganos romanos a la lago.

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DECIMO LIENZO Como no lo habían logrado matarlo encontraron como única forma la decapitación, llevando a San Blas a un patíbulo donde fue decapitado; entre los detalles encontramos a unos angelitos llevando una corona de rosas.

EL PULPITO Esta magnífica obra de arte es una filigrana hecha en madera de cedro, con ornamentaciones muy delicadas, por manos expertas en el manejo de la gubia, posee1200 piezas en cedro de estilo barroco andino del siglo XVII por el monseñor Manuel Mollinedo y Angulo. Entre los mentores ideológicos fueron Juan Bravo Dávila y Cartagena, Gaspar de la Cueva y Maldonado Barradal del siglo XVII. No es conocido con certeza quienes fueron los artistas o el artista y cuánto tiempo duró el trabajo y ningún otro detalle sobre este, sin embargo el púlpito es un testigo mudo de una gran devoción católica y trabajo consagrado. Hay bastantes pruebas para afirmar que fue tallado con fondos dados por el protector de arte el Obispo Manuel Mollinedo y Angulo que estaba a finales del siglo XVII. Hay diferencias serias sobre la identidad del artista y de la representación.  La mayoría de los autores indican que fue hecho por el quechua más famoso: Juan Tomas Tuyro Tupaq que fue contemporáneo y protegido de Mollinedo y Angulo que le confió la fabricación de varios trabajos.  También podría ser trabajo de algunos otros artistas contemporáneo de Mollinedo como Martín de Torres, Diego Martínez de Oviedo que hizo el Altar principal de la Compañía de Jesús, o Luis Montes franciscano que hizo el coro de la Iglesia de San Francisco.

 La tradición oral tiene su versión recogida por Ángel Carreño que en sus "Tradiciones Cusqueñas" había declarado el nombre de Esteban Orcasitas como el autor del púlpito pero en la edición de su libro el nombre se cambió por Juan Tomas Tuyro Tupaq, que era quechua y Cusqueño, pero según esa versión tradicional él era un leproso de Huamanga (Ayacucho). La historia dice que él tuvo una vez un sueño de una revelación de la "Virgen Santa del Buen Suceso" quién le dijo que si él quisiera sanarse de su lepra tenía que buscarla en la plaza pequeña de Arrayampata en la Ciudad de Cusco. Después de una jornada larga y de muchas desgracias, un día él encontró su imagen en una la capilla que se había desplomado, entonces él llorando la invoco y la imagen derrama pétalos de rosas en el cuerpo entero y se sano de su enfermedad.la gente enterada de aquel milagro puso de acuerdo para que el pedazo de pared que contiene la pintura, se moviera a la iglesia de San Blas, para construirle un retablo y un púlpito para la Virgen. El Huamanguino agradecido se comprometió hacer un púlpito sin cobrar por el trabajo. Forzado con madera de un árbol enorme de cedro que estaba ya cortado en plaza de Kusipata (actual Regocijo). Pero cuando se terminó el trabajo el quechua faltó su juramento cuando pidió al cura de la iglesia 70 pesos para un agasajo y después de atar encima del púlpito le cayó una tabla quitándole la vida, su cadáver después se enterró bajo este y de un buen tiempo se sacó su cráneo y se puso ante los pies del San Pablo escultura dónde se ve hoy.

LA BASE Se inicia en la esfera de bronce ubicada en la parte inferior donde también se determina el eje central de la composición que coincide perpendicularmente con la efigie de San Pablo de Tarso encima del tornavoz. Hay presencia de ocho bustos humanos desnudos que representan a los heresiarcas o herejes,de la iglesia. Allí están dolidos, retorcidos, en escorzos formados, como sufriendo; estas figuras humanas, tienen el dorso inclinado con actitud de sostener todo el peso del pulpito, seis son masculinas y dos femenina. Cabe resaltar la curiosidad y paciencia del equipo de tallistas, pues los brazos y la lengua de uno de los heresiarcas se mueven. o Los herejes representados son:        

Martin Luther, el creador de Luteranismo y jefe de la reforma religiosa en Alemania John Calvin, el fundador de Calvinismo en Francia y Suiza,; Ulrich Zwingli, amigo y seguidor de Calvino; Henry VIII, el rey de Inglaterra que negó la autoridad del Papa y el Anglicanismo creado; Elizabeth de Inglaterra que era la hija y seguidor de Henry VIII; Arius, nativo de Alejandría y fundador del Arianism; Phocion que junto con Arius hizo el gran cisma del greeks ortodoxo o el cisma oriental; Catalina de Bora, la esposa de Luther

o Hay distancia e independencia entre las figuras de modo que a sus lados queda un pequeño espacio libre; en la separación hay presencia de medallones. Encima aparecen tallas de máscaras, los cuales son los siete representando a los pecados capitales.

ANTEPECHO, TÓRAX O TAZA

Es la parte central del conjunto del pulpito, al que también se le denomina cátedra Tiene la forma cilíndrica, paraqué en su parte interna se ubique el sacerdote. Desde el cornisamento, que es el límite entre la base y el tórax, allí aparecen nichos, atlantales, hojas de acanto, especialmente las dieciséis columnas con figuras diminutas de simbología religiosa, entre los nichos u hornacinas se aprecia cuatro evangelistas: san mateo, San Marcos, San Juan y San Lucas y en la parte central la hermosa imagen de la Virgen del Buen Suceso con un niño diminuto. Se visualiza fundamentalmente pequeños niños atlantes, que aparecen con los brazos de articulación invertida, sosteniendo las cornisas y la base de las columnatas. La taza está rodeada por 18 columnas salomónicas; hay figuras diminutas de capiteles corintios exornados con una serie de símbolos religiosos.

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Los Detalles Se visualiza aquí fundamentalmente la dulzura de los pequeños angelitos llamados atlantes que aparecen con los brazos de articulación invertida sosteniendo la base de las columnas, en cada una de las cuales nos muestra la talla de diminutas cabezas de amorcillos. Toda esta forma cilíndrica está colmada de elementos celestiales. La simbología de las representaciones que se aprecian en cada una de las columnas son: tiaras, pectorales, mitras, báculos, sombreros cardenalicos, Hojas de acanto, trigo, palomas, águilas.  Miremos la actitud estética de una sola columna, el capitel corintio; allí apreciamos figuras diminutas, hojas de acanto, de palma, cabezas de querubines exactamente tres por columna, aparecentambién los báculos pegados al friso ;en la parte central la mitra y un sombrero cardenalico. Se mescla la simbología religiosa con elementos profanos. Aves, racimos de uva, y nuevamente el cáliz apoyado en la cabecita de un querubín. Nada se ve vacío y sin sentido entre las columnas, doseletes y nichos.

ANTEPECHO También conocida como respaldo entre la taza y el tornavoz donde generalmente se pone una imagen. En esta está grabada en alto relieve la efigie de San Blas, patrón de la parroquia con vestido pontificia encima de esta imagen está el escudo del obispo Mollinedo y Angulo.

COREDOR O PASADIZO Conectado al antepecho sigue los lineamientos generales en altura, proporción, talla, etc. De estilo morisco árabe por la presencia de pingüetes, lengüetees con casquetes florales, escamaduras. Hay presencia de tres pilastras, cornisas con hojas de acanto, de esa tasa; la balaustra que es un cuerpo continuado, en cuanto a su ornamentación se repiten por dos partes.

EL DOCEL O TORNAVOZ Un elemento cóncavo arriba de la cabeza del orador, que impide la fuga del sonido hacia el techo del monumento y devuelve la voz a las porciones inferiores del recinto, con sonoridad, además se puede apreciar al espíritu santo, alrededor ángeles. En el sofito se hallan querubines en triangulo donde representa la Trinidad (Prudencia, constancia, y fidelidad) que son los mandatos de la fe en los cuellos de los querubines cuelgan granadas y uvas. En la parte superior en el re follaje con hojas de acanto las efigies que alcanzan de 4550 centímetros pertenecen a los doctores de la iglesia: San Buenaventura, Santo Tomas de Aquino, San Agustín de Hipona, San Gregorio Magno, San Jerónimo, San Ambrosio y San Bernardo. Finalmente coronando el pulpito sostenido por 5 arcángeles aparece la escultura de San Pablo de Tarso con un crucifijo en la mano; con una corona diadema caracterizada por los rayos de fuego, este elemento solo llevan los santos purificados. A los pies de San Pablo se encuentra el cráneo que según se aduce pertenece al autor del pulpito.